[前 15 名] 有史以來最佳獨立恐怖遊戲

有史以來 15 款最具代表性的恐怖遊戲

近年來，獨立開發者在開發自己的遊戲方面取得了成功，恐怖類型很容易成為展示豐富才能和創造力的最主要領域之一，當涉及到恐怖、令人毛骨悚然、時而美麗、時而令人噁心的遊戲時。

這些開發人員表明，即使沒有3A 遊戲公司的資源，他們仍然可以製作出在發布多年後被人們記住和追隨的傑作，在某些情況下，它們具有各種獨特的風格，為整個遊戲類型賦予了自己的風格。以下是 15 款遊戲，它們以各種不同的表現呈現出獨特且令人難忘的恐怖。即使你不會那麼容易被嚇到（多麼勇敢），也值得欣賞每個條目背後的恐怖意圖。

1. 玩具熊的五夜後宮系列（2014年至今）

最可怕的部分是斯科特在每場新遊戲中都會進一步破壞傳說。我們明白了，他總會回來的！

《玩具熊的五夜後宮》是獨立恐怖片產業的證明——雖然今天經歷的跳躍恐懼可能不像我們年輕時那麼可怕，但它早期作品中所蘊含的恐懼卻是不容忽視的。

作為一名比薩店、老舊場所、廢棄景點、甚至臥室裡的孩子值夜班的保安，您的目標只有一個：在四個經典吉祥物（弗雷迪·法斯熊、邦尼兔、 Chica the Chicken 和Foxy the Pirate Fox - 以及更多，在即將到來的遊戲中）並儘量保持理智- 這聽起來很像常規的通宵零售。

斯科特·考森（Scott Cawthon）創造混亂、緊張、有時甚至是粗俗環境的能力受到了無盡的讚譽，就像在《FNAF3》（主要是《FNAF1》）中一樣，在這個世界中，世界以各種可以想像的方式讓人感到不舒服，充滿了垃圾和感覺死亡在建築物中流淌——即使是安全空間也太開放或受阻，無法獲得超過一秒鐘的平靜感。早期的遊戲尤其不讓玩家自由走動，讓你陷入困境並完全受電子動畫的擺佈。

2. 小小惡夢（2017年至今）

下課鐘響後很久，作者試圖溜進教室的現場錄影。

《小小噩夢》系列的二重奏在環境方面簡直令人難以置信，利用令人毛骨悚然和破舊的氣氛不斷創造出恐怖的圖像，讓你清楚地知道逃跑對於生存來說至關重要。

然而，蒂姆·伯頓式的圖像並沒有停留在環境上，儘管它們是殘酷和原始的——你在遊戲的每個部分中躲避的怪物看起來都同樣可怕，以至於你不覺得想要把你的目光從他們身上移開——只是想看看他們下一步要做什麼。值得注意的是，《小小噩夢2》中的醫生就像一隻真正的蜘蛛，在天花板上爬行（更不用說他那些使用「哭泣天使」機制的令人不安的病人了！），或者老師，他的脖子伸出來尋找任何勇敢的人在她的教室裡製造噪音。

總的來說，《小小噩夢》（和《小小噩夢2》）是最好的恐怖遊戲之一，它深入探討了恐怖存在的一面，而怪誕的概念讓你知道，作為玩家，你在這個恐怖世界中不受歡迎。應該如此。

3. 秋秋查爾斯 (2022)

仍然沒有倫敦地鐵罷工的時間表那麼可怕。

這款遊戲在生存恐怖方面確實脫軌了 - Choo Choo Charles 放棄了生存恐怖的現實主義和勇氣，深入荒誕恐怖的世界，一列真正的蜘蛛列車來到了你被困的島上來找你打開- 而你只有一把機關槍可以幫助你。這聽起來不錯，直到你意識到你面對的是一個真正瘋狂的火車蜘蛛，它可以打破火車的運行規律。顯然，死亡是不可避免的。

然而，隨著時間的推移，你會學會如何從島上各地的NPC 那裡打敗這個生物，讓他的遭遇總體上變得越來越不那麼令人生畏——但這並不會影響你在遊戲中看到這個瘋狂但名字愚蠢的東西向你橫衝直撞時的震驚。尤其是動畫，以其粗糙的性質，也增加了遊戲的整體氛圍，因為它是由一個人創作的- 事實上，這使某人的名字成為眾人矚目的焦點，這無疑是最終的營銷策略，也可能是火車後面的真正恐怖有個愚蠢的名字。（必須確保你知道這個名字確實很愚蠢）

總的來說，這很可怕嗎？還好嗎？這是有爭議的，但我們仍然必須尊重這款遊戲的純粹存在，它本身就是一個恐怖故事。

4. 森林 (2014)

老實說，那場空難不如死掉好。

一個人可能會認為自己很幸運，成為一場空難的唯一倖存者，但如果那次空難讓你感到茫然、困惑，並且在一個充滿食人者的島上，你可能還是寧願死。

《森林》探索了悲劇後令人不安的孤獨感，並試圖通過埃里克作為主角，儘管困難重重，試圖找到一些希望的表象，埃里克在一片美麗茂盛的風景中醒來，周圍沒有人——除了幾個食人者和據稱是一名失蹤者。

當沒有遇到食人者時，你會被獨自留下，他們對你的反應是不穩定且不可預測的。有些人會攻擊，有些人會逃跑，有些人會給你在簡陋的營地裡睜著一隻眼睛睡覺的理由，帶著你在探索風景時找到的工具，尋找活著和理智地逃離島嶼的方法。

總的來說，與Choo Choo Charles 不同的是，這款遊戲真正擁抱了獨自生存的現實，只有在使用食人族時才出現了一些微妙的荒謬元素（話又說回來，這可能不太不現實…）

5. 謀殺案 (2020)

每個憂鬱青少年最喜歡的遊戲！

大森從這種類型的原始恐怖中解脫出來，探索了現實中情感和心理上的恐怖- 觀眾第一眼往往會迷失愚蠢而可愛的設計，但請放心，這款遊戲的情感（有時甚至是可怕的）節拍即使是最堅強的球員也會哭泣。

這款遊戲注重風格、美學和故事，以傳達可愛外表下的恐怖——但即使有這些幻想，我們也很難忽視這些可愛的圖像只是幻覺，幾乎令人難以忘懷，因為它們充當了在鞋在跟面變成存在主義恐怖之前，或者更糟的是，變成一個空無一物的房間之前，這是遊戲中最廣為人知的美學。

然而，大森的赤裸裸、兩極分化的世界與情節相比根本算不了什麼——不幸的是，不值得在這裡劇透。 Omori 100% 值得您花時間，只是為了看看這個世界在您眼前展開，並搭配一個精彩的故事來啟動 - 即使您通常不喜歡故事密集型遊戲。（回合製戰鬥系統中仍存在著具有極為獨特機制的Boss戰，例如確保每個人的情緒都一致）

6. 恐懼症 (2020)

喬斯普基關於險惡事件的聲明-

恐鬼症是一個術語，指的是對鬼魂的非理性恐懼- 這使得獵鬼的前提變得相當諷刺，在開放式關卡中，你可以使用一系列工具將它們從社會中清除，這些工具看起來構建良好，充滿生機以及書籍中可供您使用的信息，這些信息不會破壞世界的沉浸感。

您可以使用紫外線燈來檢測指紋，使用讀取器來檢測附近的活動等，隨著世界上完成的任務越多，所有這些都可以升級和排名。

但與遊戲提供的語音識別功能相比，所有這些都顯得蒼白無力，這意味著你可以與鬼魂進行某種形式的交流- 所以如果你曾經想侮辱鬼魂不切實際的面孔，那麼這確實是一款適合你的遊戲。

不過，請注意。這款遊戲中的死亡是危險的，符合它的主題。因此，除非你想在每次死亡時失去一半（或更糟）所有物品，否則你可能會滿足於完成賦予你的任務...

7. 層層恐懼 (2016/2019)

作為一名藝術家，我可以確認，當你脫離現實太長時間時，就會發生這種情況。

至少可以說，層層恐懼往往會以令人難以置信的分層和令人不安的方式擾亂你的頭腦。這些圖像的目的是令人不安和不安，是的，在你探索的過程中，利用廢棄和怪誕畫作中畸形的人體形狀來玩弄你的思想，其中有令人毛骨悚然的娃娃和肉塊比比皆是，但最糟糕的是真正來自於來自您自己的控制器的揚聲器在您玩耍時對您低語。這大約是我希望控制器達到的最接近的程度，而這種不舒服的性質提供了一種獨特的可怕體驗。

但是，當你低頭看著控制器發出的令人震驚的噪音時，你還會看到一些東西，這些東西會濫用你的余光，讓你發誓你在一秒鐘前看到了一些東西，然後它就從你眼前消失了。遊戲點燃並操縱你進入恐懼狀態，變得無法相信你自己所看到的經歷，甚至在故事之上創造了一種值得注意的經歷，發生在屬於你的空房子裡，你曾經是一個才華橫溢的人19世紀的藝術家遭遇了所有藝術家的命運：瘋狂。
我們也很少能在最前線看到這樣的角色，他們屈服於瘋狂，讓我們作為玩家體驗到恐怖，這使得主角的故事更加引人入勝。

8. 逃亡 (2013)

我認為他反應過度了，你知道。

《Outlast》是一款毫無畏懼地探索恐怖真正的壓迫性和殘酷本質的遊戲，一看這款遊戲，它的殘酷、血腥的環境和更血腥的怪物讓你無法抗拒，這一點就顯而易見了。

數十年來瀰漫在文學和遊戲中的對未知的恐懼在《Outlast》中全面回歸，提供了一種讓每一個動作都值得尖叫的體驗，希望它能以某種方式幫助你的可怕困境。（劇透警告：不會。）

《Outlast》充滿了旨在讓我們感到恐懼的東西，卻又不會讓我們出於病態的好奇心而轉過頭去，這些生物身上有手術傷口、疤痕和內臟，覆蓋了他們的整個身體，以便生存和逃脫，更不用說失敗了。

光是這些就讓遊戲成為一種真正可怕的體驗，當你放下遊戲來處理你剛剛看到的地獄時，相比之下，現實世界看起來就像一個夢想世界。

9. 弗蘭鮑 (2015)

菲爾看起來好像看到了一些東西。不能怪他。

弗蘭鮑（Fran Bow）與大森（Omori）類似地屬於恐怖類別，儘管從一開始就有更多令人不安的意象，而且……從一開始就絕對是更令人不安的情節。

弗蘭鮑以一樁血腥謀殺案和精神病院開場，聽起來很有趣。

這種藝術風格在恐怖和內臟之間有著可怕的交叉，與愛麗絲夢遊仙境的純粹荒誕主義混合在一起，作為一種勇敢面對現實中悲傷的恐怖的方式，以及處理相當創傷性事件的方式，特別是對兒童來說——有時，逃避恐懼並不是生存所必需的，但正面面對它並減少它也可以起到同樣的作用。（所有玩家請注意：這在《Outlast》中絕對行不通，所以請對這款遊戲的資訊持保留態度。）

10. 腐肉 (2020)

我的，我的，轉盤怎麼樣。

大多數恐怖遊戲都會讓你躲避巨大的邪惡生物（商標），但這款遊戲提供了一個新的視角，讓你有能力成為人們在你狩獵、捕捉和吞噬時逃離的東西。

《Carrion》是一款終極反向恐怖遊戲，你在遊戲中扮演一種只被稱為「生物」的東西，在你曾經被收容的設施中戰鬥並撕裂，吞噬科學家，希望找到一個出口，這樣它就可以…觀看也許是日落？無論您的目標是什麼，您都可以在這個 2D 橫向滾動像素世界中以風格、優雅和本能來實現它。

如果這還不夠，您還可以下載遊戲的免費聖誕節 DLC，讓這款遊戲更值得下載。

11. SCP：收容突破 (2012)

你知道，在寫這篇文章時，我查閱了一張 SCP-096 的照片。我想他正在去我所在地的路上r-

當你啟動《SCP：收容突破》時，你基本上就已經完蛋了。你扮演一個D-9341，一個名副其實的砲灰，用來監視一個名為SCP-173的雕像，如果你和你的其他獄友同時眨眼，它就會移動並殺死你。如果你堅持到月底，你就可以走了。

然而，當停電時，事情很快就會變得更糟，現在你可以自由地嘗試逃跑，所有的 SCP 都在猖獗——注意你，無論是致命的還是非致命的。

一直以來，之前的SCP-173都緊隨其後，這是機械師所目睹的最可怕的哭泣天使實例。當你的眨眼計再次耗盡時，最好不要確保他離得太近。（是的，有一個專門為他製作的眨眼計。）

他還有其他因某種原因被關押的致命SCP，例如096，一個白色、蒼白、苗條的人物，如果你看他一眼（即使是在照片中），他就會追上你並殺死你，以及106 ，他會不惜一切代價帶你去一個袖珍維度，那裡的情況在某種程度上比設施中還要糟糕。

逃跑是一場噩夢，每一點緊張感都會逐漸增強，直到你看到這些生物向你衝鋒，或者斜視著你，並在每次眨眼時瞬移到更近的地方。所有這些事情結合在一起，形成了一種可怕的經歷，值得列入名單。

12. 莎莉菲斯 (2016-2019)

莎莉看起來這個問題他已經聽過太多次了。

卡通恐怖類型的另一個新成員是莎莉臉，這是有充分理由的，它具有極其堅韌的藝術風格和圍繞同名莎莉臉的情節，她的觀點是通過一張沒有明確起源的假臉。

然而，一開始並沒有太多時間來熟悉一些看似不自然的事情，因為他年長的自己被發現正在回憶幾年前他在艾迪生公寓的時光。

《莎莉臉》暗淡而鮮明的色彩更加增添了本已陰鬱的氣氛，甚至沒有涵蓋超自然遭遇的元素，來自地獄的藝術必須仔細審視，而莎莉臉探索了令人不安的、豐富的描繪。例如，惡夢世界。（順便說一句，即使擁有這些技能，魔鬼仍然不會回到天堂。）超現實和超自然的混合確實影響了莎莉菲斯的精神狀態和整個世界，就像一個皇家搞砸了一樣充滿曲折，其核心是莎莉菲斯面具背後令人信服的謎團和一開始對房客的謀殺。

13.吞噬 (2021)

是的，我們本來就是想邀請她的。

《DEVOUR》和Phasmophobia 一樣，是一款合作生存恐怖遊戲- 然而，你不是在追捕鬼魂，而是與神秘學合作，試圖阻止一個被附身的邪教領袖試圖將你拖到你來自的地方- 我的意思是，地獄。

在召喚出現問題後，你和你的朋友（如果有的話）、守望者邪教的成員，要阻止她並阻止惡魔霸主本人的召喚，並用幾隻山羊進行火祭和大量的祭品的血液啟動。

然而，阻止邪教領袖並不是一件容易的事，就像凌晨 3 點煩人的室友一樣，她四處遊蕩，試圖阻止大量的山羊祭祀來阻止她。對於弱小的邪教成員來說，與她正面戰鬥並不是一件容易的事，所以一如既往，逃跑是最好的選擇，除非你想讓一個血跡斑斑、傷痕累累的女人衝向你，而你只是想犧牲一隻山羊來阻止她。您唯一的防禦手段是紫外線手電筒，但這並不是 100% 有效，因此請做好措手不及的準備。很多。並準備好讓你的隊友進來拯救你。很多。

但所有這些只會增加體驗，一開始感覺很荒唐，但真正融入到環境和邪教主題中，這些主題只能從大多數遊戲的外部體驗 - 你不經常扮演邪教徒，所以至少可以說，看到祭祀、瘋狂的邪教領袖和惡魔的內心世界是一種獨特而令人耳目一新的體驗。

14. 索瑪 (2015)

當我停下來看看美麗的環境卻沒有註意到身後的東西時——

對廣闊的海洋感到恐懼的人不會在這款遊戲中度過愉快的時光，本質上是一款在名為PATHOS-II 的水下設施中進行的致命遊戲，你的發現意味著你會被扭曲和機械化的怪物殺死。

儘管你必須生存下去，但遊戲為你提供了機會，讓你了解工廠裡那些缺席並因此不願提供幫助的員工到底發生了什麼事。（說實話，你會在海洋中找到最優質的客戶服務）甚至你的身份也是未知的，唯一值得注意的是你無法使用武器或小工具來對抗機械化生物。然而，在遊戲過程中，當你認為自己安全時，你每次呼吸都會經歷啟示。（閱讀：當你認為自己安全時）

儘管恐怖降臨到你和PATHOS-II 身上，你仍會情不自禁地被幽閉恐怖的水下廢墟、被自然環境淹沒的科幻科技所迷惑，以及從裂縫中滲出的外星粘液，充滿了朦朧的感覺。老實說，儘管你面臨所有的風險和恐懼，但光是這種經歷就值得經歷。